La tesis central de este libro es que la arquitectura teatral es uno d e los ingredientes más vitales de la experiencia escénica, y uno de lo s últimos en ser comprendidos. El propósito es investigar cómo el ''lu gar'' contribuye al éxito escénico o teatral. La función de la arquite ctura en el espacio escénico (tanto en un sentido físico como metafísi co), así como las opiniones del actor y el público son examinadas, sin dejar de lado lo que los filósofos del espacio teatral han aportado. El libro consta de tres partes. La primera estudia la evolución del es pacio en el teatro de habla inglesa desde los tiempos de Shakespeare h asta la creación del escenario thrust stage de Tyrone Guthrie. En la s egunda parte se analiza la arquitectura teatral actual, y, por último, en la tercera parte se exponen los motivos de los éxitos que han teni do lugar en el pasado y se introducen propuestas para el futuro. Es l a primera obra en seguir la evolución, a través de los siglos, de la f ilosofía de la arqui