Una lezione tecnica pittorica davanti a dei quadri della Pinacoteca, un discorso sul restauro dell'arte contemporanea, il ruolo dell'arte contrapposto alle mode. Questi ed altri temi Fabro, uno dei più importanti ed affermati artisti italiani, svolge in convegni presso prestigiose università, accademie e musei del mondo, ma soprattutto nelle sue lezioni all'Accademia di Brera. Con tono colloquiale e sempre brillante, che si colloca agli antipodi di qualsiasi scientificità accademica, Fabro ci conduce per mano dentro i molteplici problemi che attraversano la storia dell'arte: dal rapporto con la tradizione allo statuto etico e psicologico dell'artista, dalla sua "differenza" rispetto al contesto sociale e culturale alle relazioni che intercorrono tra artista, pubblico e critica. Non tanto, o non solo, affrontando o sistemando i problemi dell'estetica, ma imbastendo una riflessione rigorosa, originale e comunicativa sui modi del fare da parte di chi, quotidianamente, ragiona di forme e colori e arte produce. Ne risulta un libro che getta uno sguardo particolarissimo sul complesso e spesso impenetrabile mondo dell'arte di oggi, e si propone al contempo come una guida preziosa, in particolare, per coloro che frequentano l'università o l'accademia, o comunque per chi studia e produce dell'arte.